Se trata de una cinta dirigida por Peter Sollett basada en la novela de Rachel Cohn y David Levithan titulada Nick and Norah’s Infinite Playlist y publicada en 2006.

Como su nombre lo indica, en este filme estadounidense, el hilo conductor es la música y cómo una o varias canciones pueden hacer que dos personas comiencen una conversación y terminen enamorándose en tan solo unas pocas horas.

De qué trata “Nick y Norah: una noche de música y amor”

Uno de los puntos más atractivos de la película es su ambientación. Nick y Norah transcurre en Nueva York, ese lugar del mundo que combina bohemia, arte, cultura y una magia nocturna cosmopolita que no todas las ciudades tienen. En Nueva York puede pasar de todo, incluso, que dos jóvenes se conozcan de manera inesperada y queden eclipsados el uno con el otro.

La película comienza con Nick, un bajista de poco más de 20 años que acaba de enterarse que su novia lo dejó por otro hombre. Pese a que continúa deprimido por la ruptura, finalmente, el joven acepta el consejo de sus amigos y acude a un famoso bar neoyorquino en el que suelen presentarse grupos “indies”.

Allí se topa de casualidad con Norah, quien al ver a su ex acercándose le pide que finja ser su novio por unos minutos, para así evadirlo. A pesar de que a simple vista no parecen ser compatibles, con el correr de las horas descubrirán que tienen una verdadera conexión a través de sus gustos musicales.

Más allá de ser una comedia romántica típicamente juvenil, la película combina elementos del coming of age, es decir, ese recurso que se utiliza tanto en el cine como en la literatura para mostrar la evolución o la transformación de uno o varios personajes mediante decepciones, como en este caso, que los hacen madurar y convertirse en adultos.

Quiénes actúan en la película romántica Nick y Norah

Michael Cera, el actor canadiense que se caracteriza por encarar sus personajes desde la timidez, la torpeza y hasta la honestidad brutal, le añadió un toque de dulzura y autenticidad a este papel, algo que hace que el espectador rápidamente conecte con su dolor.

Cera venía de interpretar a Evan en Supercool y a Pauelie Bleeker en La joven vida de Juno, y, esta película le permitió abrirse camino también en el cine independiente.

En tanto, su otra protagonista, Kat Dennings, le aporta personalidad y determinación a su personaje Norah, lo que hace que la pareja cinematográfica se convierta en una mezcla fresca y original.

El elenco se completa con las actuaciones de:

• Ari Graynor como Caroline , amiga de Norah.
• Alexis Dziena como Tris, exnovia de Nick.
• Aaron Yoo como Thom, integrante de la banda de Nick.
• Rafi Gavron como Dev. otro de los integrantes de la banda.

¿“Nick y Norah: una noche de música y amor” se puede ver en streaming?

Actualmente, en Argentina y en México, Nick y Norah solo está disponible para alquilar en el servicio de streaming Apple TV. En tanto, en España, no se encuentra en ninguna plataforma, al menos por ahora.

La palabra del exmarido de Romina Yan se conoció después de que su hijo relatara las situaciones de maltrato físico y psicológico que asegura haber sufrido durante su infancia. La entrevista provocó una profunda repercusión y volvió a colocar a la familia en el centro de la atención mediática.

En su descargo, Giordano rechazó las acusaciones y sostuvo que no se reconoce en la imagen que se construyó sobre él. También recordó cómo la muerte de Romina Yan, ocurrida en septiembre de 2010, cambió para siempre la vida familiar.

Qué dijo Darío Giordano sobre la denuncia

Darío Giordano comenzó su mensaje recordando la historia de amor que vivió con Romina Yan y la familia que formaron. Según explicó, ambos fueron padres jóvenes y aprendieron a criar a sus tres hijos mientras transitaban los desafíos cotidianos.

“De ese amor nacieron nuestros tres hijos, que fueron y siguen siendo lo más importante de mi vida”, expresó en el comunicado.

Comunicado de Dario Giordano https://t.co/24NcMsy8W9

— ElEjercitoDeLAM (@elejercitodelam) October 13, 2026

El productor aseguró que la muerte repentina de la actriz destruyó el mundo que conocía. En ese momento, además de atravesar su propio dolor, tuvo que acompañar a sus hijos, quienes también enfrentaban la pérdida de su madre.

Giordano afirmó que recibió ayuda y consejos de personas cercanas, pero remarcó que siempre tuvo claro que quería continuar junto a sus hijos. Sin embargo, sostuvo que durante ese período también debió enfrentar conflictos inesperados y defender su lugar como padre.

Darío Giordano reconoció errores, pero negó la violencia

Uno de los puntos más importantes del comunicado fue el reconocimiento de las dificultades que atravesó durante la crianza. Giordano admitió que pudo equivocarse y aseguró que nunca pretendió presentarse como un padre perfecto.

No obstante, hizo una clara diferenciación entre aceptar errores y reconocer los episodios relatados por Valentín Yankelevich.

“Una cosa es reconocer mis errores como padre y otra muy distinta es aceptar que se construya sobre mí una imagen que no reconozco”, señaló.

Luego fue categórico: rechazó las acusaciones de violencia y aseguró que, según su versión, no ocurrieron hechos de esas características antes ni después de la muerte de Romina Yan.

El testimonio de Valentín Yankelevich

El descargo apareció después de que Valentín Yankelevich hablara públicamente sobre su infancia. El joven, dedicado al automovilismo, aseguró que comenzó a sufrir maltrato físico y psicológico cuando tenía alrededor de nueve años.

En su relato, sostuvo que la convivencia en su casa se había convertido en una experiencia angustiante. También contó que su hermano Franco Giordano atravesó situaciones similares y que ambos se acompañaron durante aquella etapa.

Además, Valentín Yankelevich explicó que encontró contención en su abuelo, Gustavo Yankelevich. Según su testimonio, él fue quien escuchó a los hermanos y los acompañó durante el proceso que les permitió dejar la casa de su padre.

El piloto afirmó que se inició una causa judicial y que, posteriormente, él y su hermano quedaron bajo el cuidado de su abuelo. También destacó que esa intervención representó un cambio decisivo en su vida.

Dos versiones enfrentadas de una historia familiar

La exposición pública dejó planteadas dos versiones completamente contrapuestas. Valentín Yankelevich sostiene que sufrió violencia durante su infancia y que decidió hablar después de muchos años de silencio. Darío Giordano, en cambio, niega los episodios denunciados, aunque reconoce que pudo haberse equivocado como padre.

El comunicado representa la primera respuesta pública de Giordano luego de la repercusión que alcanzó el testimonio de su hijo. Mientras el conflicto familiar continúa generando impacto, las declaraciones volvieron a poner el foco sobre sus protagonistas y sobre el dolor que atravesaron tras la muerte de Romina Yan.

Un funcionario del condado confirmó el fallecimiento al medio estadounidense. De acuerdo con la información publicada, el intérprete habría muerto por suicidio, aunque las autoridades señalaron que la investigación todavía se encuentra en curso.

Quién era RJ Mitte, el hijo de Walter White en Breaking Bad

Mitte alcanzó la fama internacional por su participación en 56 episodios de Breaking Bad, donde interpretó al hijo de Walter White, el personaje protagonizado por Bryan Cranston. Su trabajo en la serie lo convirtió en uno de los rostros más reconocidos de la ficción y abrió un espacio de mayor visibilidad para los actores con discapacidad.

Además de su recordado papel en la producción, participó en películas y series como The Oak Room, The Recall y The Guardians of Justice (Will Save You!).

En el plano personal, Mitte estaba comprometido con Kennedy Suarez. El actor le había propuesto matrimonio en 2025, después de varios años de relación.

Una de sus últimas conversaciones públicas con TMZ tuvo lugar en 2019. En aquella oportunidad, habló sobre la necesidad de ampliar la representación de las personas con discapacidad en Hollywood y reclamó más oportunidades dentro de la industria audiovisual.

La noticia provocó una fuerte conmoción entre los seguidores de Breaking Bad, la serie que lo llevó a la fama y convirtió a Walter White Jr. en uno de los personajes más recordados de su carrera.

El papel de Walter White Jr. que lo llevó a la fama

RJ Mitte alcanzó el reconocimiento internacional gracias a Walter White Jr., el hijo adolescente de Walter y Skyler White en Breaking Bad. El actor apareció en 56 episodios de la serie y logró construir un personaje sensible y complejo, atravesado por el progresivo quiebre de su familia y por las consecuencias de las decisiones de su padre.

Al igual que Mitte, Walter White Jr. tiene parálisis cerebral. Sin embargo, la discapacidad del personaje era más pronunciada que la del propio actor, quien debió aprender a caminar con muletas y modificar algunos de sus movimientos para interpretarlo.

Su incorporación a la ficción representó una oportunidad decisiva en su carrera, luego de haber trabajado como extra en producciones como Hannah Montana y Everybody Hates Chris.

Durante las cinco temporadas de Breaking Bad, Walter White Jr. se convirtió en una pieza fundamental del entorno familiar del protagonista. Su actuación no solo le permitió ganar popularidad mundial, sino que también lo impulsó a reclamar una mayor representación de las personas con discapacidad en el cine y la televisión, una causa que acompañó durante gran parte de su trayectoria profesional.

En una entrevista concedida a la revista GENTE en junio de 2019, durante la presentación de su documental biográfico, el cantante sorprendió con una reflexión sobre aquello que considera verdaderamente importante en la vida: mantener cerca a su familia y poder dedicarse a lo que ama.

Sus palabras estuvieron relacionadas con las dificultades económicas que atravesó cuando era niño, una etapa en la que incluso comenzó a vender comida en el colegio para ayudar a su madre.

La historia de Maluma antes de la fama: vendía sándwiches para ayudar a su familia

Antes de convertirse en una estrella internacional, Juan Luis Londoño Arias, conocido artísticamente como Maluma, vivió una situación familiar complicada.

Cuando tenía aproximadamente 10 años, sus padres se separaron y la empresa de su padre quebró. Ambos acontecimientos afectaron la estabilidad económica del hogar y el pequeño comenzó a buscar alternativas para colaborar con su madre, Marlli Arias, y su hermana, Manuela.

Según relató en la entrevista, decidió utilizar parte del dinero disponible para comprar dulces y preparar sándwiches que posteriormente vendía entre sus compañeros del colegio.

El dinero que obtenía con esas ventas contribuía a la compra de alimentos para su familia. Aquella experiencia, explicó, le permitió desarrollar una mentalidad emprendedora desde muy temprana edad.

Años después, encontró en la música una oportunidad para construir su futuro, aunque inicialmente también había considerado dedicarse profesionalmente al fútbol.

Qué dijo Maluma sobre el éxito, la fama y el dinero

Durante aquella conversación con GENTE, el artista fue consultado sobre el significado del éxito para alguien que había tenido que trabajar desde pequeño para colaborar con su familia.

Para Maluma, el éxito no consiste únicamente en acumular dinero o alcanzar popularidad, sino también en mantener la unión familiar, disfrutar de su profesión y compartir sus logros con las personas que lo acompañaron desde el principio.

En ese sentido, el cantante explicó que poder vivir de su pasión representa otro de sus mayores logros, especialmente porque reconoce que no todas las personas tienen esa posibilidad.

La familia de Maluma, su principal motivación para salir adelante

La importancia de sus seres queridos también apareció en otra entrevista realizada en junio de 2019, esta vez con Teleshow, donde Maluma recordó el impacto que tuvo la separación de sus padres durante su infancia.

El colombiano reconoció que aquella etapa fue una de las más difíciles de su vida, especialmente porque coincidió con los problemas económicos de su familia.

Sin embargo, aseguró que esas experiencias contribuyeron a fortalecerlo y que la felicidad de su madre, su padre y su hermana siempre había sido una de sus mayores motivaciones.

Aunque con el paso de los años consiguió reconocimiento internacional, Maluma sostiene que los vínculos familiares siguen ocupando un lugar central en su vida.

Su reflexión permite conocer una faceta más personal del cantante: la de alguien que, después de atravesar dificultades económicas y alcanzar la fama, continúa vinculando sus mayores logros con la familia y con la posibilidad de hacer lo que le apasiona.

En una entrevista telefónica con Intrusos, Yankelevich recordó cómo comenzaron las preocupaciones dentro de la familia, explicó cuál fue el papel de Cris Morena y reconstruyó el momento en que sus nietos empezaron a pedirle ayuda.

Visiblemente conmovido, el productor reconoció que hablar de aquellos años todavía le provoca un profundo dolor. “Estoy contando esto y estoy muy sensible... Recordar esto me cuesta mucho, lo que sufrieron estos chicos”, expresó entre lágrimas.

Gustavo Yankelevich reveló que Cris Morena fue la primera en advertir lo que ocurría con sus nietos

Durante la conversación, el productor destacó especialmente la intervención de Cris Morena, madre de Romina Yan, quien, según su testimonio, había comenzado a percibir comportamientos preocupantes en sus nietos.

“La primera que notó esto fue Cris (Morena). Lo digo porque, como no está tan mencionada en la nota, pareciera que no lo hubiera notado o no hubiera actuado. Cris lo notó, y me habló a mí, me advirtió: ‘Está pasando algo raro, prestale atención a los chicos’”.

La preocupación involucraba a los tres hijos de Romina Yan y Darío Giordano: Franco, Valentín y Azul. A partir de aquella advertencia, Gustavo comenzó a observar con mayor atención las actitudes y necesidades de sus nietos. “Yo le empecé a prestar atención a los chicos. En principio pensé que era algo pasajero, pero cada vez era más fuerte y más grande”, recordó.

Con el paso del tiempo, las señales que inicialmente había interpretado como una situación transitoria comenzaron a adquirir otra dimensión. Según explicó, el primer pedido concreto llegó de parte de Franco, quien entonces tenía apenas 11 años.

El pedido de Franco Yankelevich para irse a vivir con su abuelo

Uno de los momentos más conmovedores del testimonio estuvo relacionado con la conversación que Gustavo mantuvo con Franco, el mayor de sus nietos. El niño le había manifestado que quería dejar la casa de su padre y mudarse con él. Sin embargo, en ese primer acercamiento no le contó los motivos que lo llevaban a tomar esa decisión.

“Franco me dijo: ‘Abuelo, quiero irme a vivir con vos’, pero no me dijo que le pegaban. Le dije: ‘Voy a hablar con tu papá y le voy a pedir que vengas una semana conmigo y vemos cómo te sentís, y un día le pedimos de venir más tiempo conmigo, si vos querés’”.

La intención inicial del productor era encontrar una solución gradual que permitiera al menor pasar más tiempo en su casa. Por ese motivo, decidió conversar directamente con Darío Giordano. Sin embargo, de acuerdo con su relato, la respuesta que recibió lo hizo comprender que el problema podía ser mucho más grave de lo que imaginaba.

La frase de Darío Giordano que alarmó a Gustavo Yankelevich: “Yo soy el dueño”

Al recordar aquel encuentro, el productor aseguró que Giordano rechazó la posibilidad de que Franco pasara una temporada viviendo con su abuelo. “Cuando me junté con Darío, me contestó: ‘De ninguna manera, yo soy el dueño. Hasta los 18 años van a hacer lo que yo quiera’. Y ahí me di cuenta de que estaba pasando algo más grande de lo que yo pensaba”, explicó Yankelevich.

Según su testimonio, esas palabras representaron un punto de inflexión. Lo que hasta entonces había interpretado como un conflicto familiar comenzó a despertar una preocupación mucho mayor por el bienestar de los chicos.

Tiempo después, durante los encuentros que mantenía con Franco, el productor percibió un cambio significativo en su comportamiento: el niño había dejado de conversar con él como lo hacía habitualmente. Fue entonces cuando decidió preguntarle directamente qué estaba ocurriendo.

El estremecedor relato que recibió Gustavo Yankelevich de su nieto

El productor contó que, después de varios almuerzos en los que Franco permaneció en silencio, finalmente consiguió que le explicara qué le sucedía.

“A la semana lo pasé a buscar a Franco y no hablaba. Así, dos veces más. Hasta que le dije: ‘No puede ser que de pronto dejaste de hablar conmigo. Me tenés que contar qué pasa’. ‘Abuelo, si vos le contás esto a papá me va a matar. Cuando se enteró que yo te pedí de ir a vivir con vos una semana me cagó a trompadas, me desmayó a golpes’”.

El testimonio, reproducido por Gustavo durante la entrevista, describe una presunta agresión física que Franco le habría confiado cuando era menor de edad. Ante esa revelación, el productor aseguró que tomó la decisión de intervenir para proteger a sus nietos. “Yo te voy a ayudar”, recordó haberle dicho.

De acuerdo con su relato, buscó asesoramiento de abogados especializados en derecho de familia para encontrar una manera de que los chicos pudieran dejar el domicilio paterno y mudarse con él. El proceso, según explicó, no resultaba sencillo por las cuestiones legales relacionadas con el cuidado de menores de edad.

Las declaraciones de Gustavo se conocieron después de que Valentín Yankelevich brindara una entrevista en la que acusó públicamente a su padre de haber ejercido violencia física y psicológica.

En ese contexto, el productor decidió compartir su propia experiencia y explicar cómo había acompañado a los hijos de Romina Yan, sus propios nietos, durante aquellos años.

Los 5 canales de TV más vistos esta semana según SMAD

1. Telefe: 9,89 puntos
2. El Trece: 4,09 puntos
3. América TV: 2,68 puntos
4. Canal 9: 1,23 puntos
5. TV Pública: 0,17 puntos

Con estos resultados, Telefe reafirmó su liderazgo en la televisión abierta y conservó una ventaja significativa sobre El Trece. La diferencia volvió a marcar el rumbo de una competencia cada vez más exigente por captar la atención del público.

Cómo mide el rating SMAD

SMAD (Sistema de Medición de Audiencia Digital) mide el rating de televisión utilizando tecnología de Return Path Data (RPD), que recopila información sobre el consumo de los usuarios en tiempo real a través de sus set-top boxes (decodificadores) de TV digital conectados a internet.

Este método permite medir el comportamiento de la audiencia a medida que eligen entre la variedad de señales y su consumo en HD o SD, reemplazando algunos métodos tradicionales de medición.

Construyó una cabaña en San Martín de los Andes y allí, lejos de las grandes ciudades, comenzó a desarrollar muchos de sus proyectos personales. De este modo, el entorno lo acompaña en su estilo de vida y le permite conectar con la naturaleza de una forma más cercana.

Grandes ventanales y madera: la arquitectura integrada al paisaje patagónico

Su hogar en la Patagonia se ubica entre montañas y amplios espacios abiertos, con una gran inspiración campestre. El exterior se reviste de madera oscura, fusionada a la perfección con los tonos del paisaje patagónico.

El frente, por su parte, es recorrido por una galería que funciona como espacio de transición entre el interior y el exterior. Más de una vez ha compartido imágenes del lugar, destacando la compañía de Anya Campbell y Daniel Koh, fotógrafos profesionales que han logrado capturar la esencia de la casa y el entorno.

El techo se compone de dos pendientes acanaladas y una chimenea de ladrillo a la vista que se ve por sobre la cubierta y remarca la importancia de la calefacción en la vivienda ubicada en esa zona de la Argentina. Las puertas y ventanas tienen marcos pintados en color verde, un detalle que aporta cierto contraste al ambiente.

Vida de campo y pasión por los caballos: la cotidianeidad de Jakob von Plessen

Más que una simple propiedad rodeada de paisajes imponentes, la casa de Jakob von Plessen es una pieza central de su estilo de vida en la Patagonia. Este hogar, ubicado en las cercanías de San Martín de los Andes, combina tranquilidad, naturaleza y tradición rural. Además de ser su espacio de descanso, también se convierte en el escenario desde donde impulsa experiencias ligadas al turismo ecuestre, las cabalgatas y la vida de campo. Así, la vivienda no solo forma parte de su día a día, sino que refleja un proyecto personal conectado de manera directa con el entorno natural patagónico.

Decoración rústica: paleta de colores, muebles de madera y detalles tradicionales

La estética del ambiente mantiene el estilo rústico y campestre a través de sus paredes revestidas con tablones horizontales y pisos con tablas anchas con terminación rústica.

Los techos mantienen a la vista vigas, tirantes y cerchas de madera dispuestas a la vista de todo aquel que pase por allí, aportando así amplitud visual al entorno. Los grandes ventanales, por su parte, permiten un amplio ingreso de luz natural y ofrecen vistas permanentes hacia el paisaje que rodea la propiedad.

El living cordillerano: calidez y diseño integrado

• Núcleo térmico principal: Una imponente chimenea de ladrillos preside el espacio, funcionando como el eje central y visual del living durante los meses de bajas temperaturas.
• Mobiliario y textiles adaptados: Disposición de sofás en tonos claros acompañados por sillones y mantas tejidas con tramas de rayas horizontales, logrando un ambiente en total sintonía con el clima de la región.

La cocina como espacio multifuncional frente al frío

• Estufa de hierro centralizada: Un elemento clave que resuelve de manera eficiente la doble necesidad de calefacción ambiental y área de cocción.
• Organización a la vista: Estanterías abiertas que exhiben piezas de cerámica multicolor, dispuestas para el uso cotidiano del empresario.

Su historia estuvo atravesada por la Guerra Civil Española, el franquismo, el exilio y una extensa trayectoria artística que finalmente la llevó a México, donde encontró el lugar que la convertiría en una figura inolvidable de la televisión latinoamericana.

Angelines Fernández y los años de la Guerra Civil Española

Angelines Fernández nació en Madrid en 1922, en una época marcada por una profunda inestabilidad política y social que desembocaría en la Guerra Civil Española.

Durante su juventud estuvo vinculada a sectores contrarios al franquismo. Algunos aspectos de esa etapa de su vida no están completamente documentados y fueron reconstruidos posteriormente a partir de testimonios familiares, entre ellos los de su hija, Paloma Fernández.

La victoria de Francisco Franco en 1939 modificó por completo el escenario. La represión contra quienes habían apoyado al bando republicano llevó a numerosas personas a abandonar España y buscar refugio en otros países. Fernández también terminó tomando esa decisión.

Por qué la “Bruja del 71” tuvo que abandonar España

A los 25 años, Angelines Fernández dejó España. Primero se trasladó a Cuba y posteriormente llegó a México, país en el que terminaría desarrollando gran parte de su vida y de su carrera artística.

El viaje significó mucho más que un cambio de residencia: fue el comienzo de una nueva etapa para una mujer que había dejado atrás su país en un contexto de persecución y profundas transformaciones políticas.

En México encontró además una oportunidad para dedicarse a aquello que ya formaba parte de su vida: la actuación.

De exiliada a actriz: su carrera antes de El Chavo del 8

Antes de que el público latinoamericano la reconociera por sus intentos de conquistar a Don Ramón, Fernández construyó una carrera en diferentes ámbitos del espectáculo.

Trabajó en cine, televisión, teatro y radio, y participó en más de 25 películas. Durante esos años compartió producciones con algunas de las grandes figuras de la industria mexicana, entre ellas Mario Moreno “Cantinflas”.

Pero uno de los encuentros más importantes de su trayectoria ocurrió con otro actor que años después tendría un papel decisivo en su vida: Ramón Valdés.

La amistad entre ambos se mantuvo durante años y terminaría siendo clave para que Fernández llegara a la vecindad más famosa de la televisión mexicana.

Cómo llegó Angelines Fernández a El Chavo del 8

Cuando la actriz buscaba una nueva oportunidad profesional, recurrió a Ramón Valdés. El actor le habló de ella a Roberto Gómez Bolaños, “Chespirito”, y poco después Fernández se incorporó al elenco.

El personaje que recibió parecía muy diferente a la mujer que había vivido el exilio. Nació así Doña Clotilde, la vecina del departamento 71 a quien los niños de la vecindad bautizaron como la “Bruja del 71”.

Su principal preocupación dentro de la serie era conquistar a Don Ramón. Flores, regalos, comidas y todo tipo de intentos de acercamiento se transformaron en una de las tramas recurrentes de El Chavo del 8. El humor surgía, en buena medida, de los constantes rechazos de Don Ramón y de la insistencia de Doña Clotilde.

La historia de amor que nunca fue en la ficción, pero sí una gran amistad

Aunque en la serie sus personajes mantenían una relación marcada por los intentos de conquista y las huidas de Don Ramón, la relación entre Angelines Fernández y Ramón Valdés fuera de la pantalla era muy diferente.

Los dos actores construyeron una estrecha amistad a lo largo de los años. Fernández incluso lo llamaba cariñosamente “mi roro”. Cuando Ramón Valdés murió en 1988, la actriz estuvo presente en su despedida y permaneció durante horas junto a su tumba. Años después, Fernández también dejó expresado cuál era uno de sus últimos deseos.

El último deseo de la “Bruja del 71”

Angelines Fernández se retiró de la actuación en 1991 y murió en México en 1994, a los 72 años. Su historia, sin embargo, volvió a quedar ligada a la de Ramón Valdés incluso después de su muerte.

La actriz había manifestado su deseo de descansar cerca del intérprete de Don Ramón. Finalmente, sus restos fueron sepultados en los Mausoleos del Ángel, en Ciudad de México, cerca de la tumba de Valdés.

Así terminó la historia de una mujer que había llegado a México después de abandonar España y que, décadas más tarde, quedaría grabada para siempre en la memoria popular como uno de los personajes más queridos de El Chavo del 8.

Detrás del vestido, los ruleros y aquella frase de “¡No contaban con mi astucia!” había una actriz con una vida marcada por el exilio, la amistad y la búsqueda de un nuevo comienzo. La “Bruja del 71” fue apenas uno de los últimos capítulos de una historia que había comenzado miles de kilómetros antes, en Madrid.

“Enamorarse” (Falling in Love en inglés) está por cumplir 42 años y sigue a dos personas que se conocen en Navidad y se sienten atraídas inmediatamente. Lástima que ninguno de los dos está soltero.

Se estrenó el 21 de diciembre de 1984 y estuvo dirigida por Ulu Grosbard. Con guion de Michael Cristofer, el filme está basado en otra pieza de 1945 titulada Brief Encounter de David Lean y, en aquella ocasión, protagonizada por Celia Johnson y Trevor Howard.

Amor a primera vista, relación clandestina, culpa y liberación: de qué trata “Enamorarse”, la película que protagonizan Robert De Niro y Meryl Streep

La película transcurre en plena época navideña en una Nueva York de principios de los años 80. Así mientras la ciudad está minada de regalos, villancicos, nieve, muérdagos y galletitas de azúcar y jengibre, Frank Raftis, un arquitecto casado y padre de dos hijos, conoce a la diseñadora Molly Gilmore, también en pareja, en una librería de Manhattan mientras compran los presentes para sus familiares.

Lo que pasará allí será obra del destino, porque ingenuamente confundirán sus bolsas y cada quien se llevará el regalo del otro. Pasarán unos pocos días más para que luego coincidan también durante sus rutinarios viajes en tren y comiencen a charlar más tranquilamente.

Si bien, al principio, intentarán mantener la distancia porque ambos están casados, al poco tiempo, empezarán una relación clandestina que los obligará a decidir si quieren vivir su amor libremente o si por el deber ser (sobre todo por aquellos años) optarán por mantener el status quo y olvidar su relación para siempre.

Fracaso de taquilla, primero, clásico del cine después

Enamorarse no fue un éxito de taquilla al momento de su estreno. De hecho, contó con un presupuesto aproximado de más de 12 millones de dólares y terminó recaudando cerca de 11 millones. En ese momento, incluso, la pareja de Robert De Niro y Meryl Streep no convenció a los críticos.

Es que, sí, cuesta ver a De Niro en el rol del galán de temporada navideña, porque, es cierto, ha brillado mucho más bajo el rol de rufián, gánster o de sujeto atormentado y misántropo que de hombre enamorado. Sin embargo, a su favor, el papel de Frank se le da muy bien. El actor estadounidense logra transmitir en su interpretación esa punzante confusión que lo divide entre aquello que desea y aquello que se espera de él.

Al mismo tiempo, la química con Meryl es innegable. Los actores ya habían compartido elenco en un rotundo clásico del cine bélico, The Deer Hunter, de Michael Cimino, en 1978. En ese filme, los intérpretes se vinculaban levemente de manera sentimental, aunque la historia, por supuesto, es mucho más trágica y compleja que su relación afectiva.

¿Dónde se puede ver Enamorarse (Falling in Love) con Robert De Niro y Merly Streep?

Actualmente, en Argentina, la película de Meryl Streep y Robert De Niro está disponible en Apple TV. También se puede alquilar para ver en Prime Video. En tanto, en España, también está disponible en estos servicios de streaming y se suma en el país europeo, la plataforma Rakuten TV.

En su cuenta de redes sociales, el conductor de ShowMatch subió un divertido video donde se ve al menor del clan Tinelli avanzando, muy entusiasmado, hacia el arco, mientras su padre lo filma.

Lo más curioso es ver el entusiasmo con que el conductor le da ánimos al pequeño quien avanza rápidamente con toda la ilusión que un niño puede tener en esa clase de momentos fundacionales de la personalidad.

Marcelo filmó a su hijo menor, fruto de su relación con Guillermina Valdés, Lorenzo, trapeando. Al igual que a la mayoría de los chicos, a Lolo le encanta este género musical urbano que está en alza.

“Pero tenés que cantarla, eh...”. Muy canchero, Lolo responde: “¡Ok!”. Y acto seguido, empieza a interpretar la canción del reconocido trapero Neo Pistea, “Tumbando el club”: “Y ahora todos tiran beats, yo los vi son más de dos...”.

Tinelli compartió el video en su Instagram y, además de mencionar a Guillermina y a una de sus hijas, Micaela, arrobó al trapero: “Me muero con Lolo trapeando @guillevaldes1 @micatinelli @neopistea”.

“Tumbando el club” es uno de los temas más populares en el mundo del trap, el nuevo ritmo que escuchan los jóvenes hoy en día y que tiene a Duki, Bad Bunny y Neo Pistea como principales referentes.

Justamente, ‘Lolo’, como es apodado el hijo más pequeño de la actriz y el conductor, fue noticia en las últimas horas después de que Guillermina publicara en sus redes sociales unas historias de un curioso reclamo del pequeño.

“Hola, ma. No voy a hablar mañana con vos. Bueno, porque me llamás todos los días. No tengo un minuto para jugar tranquilo. Chau ma, te amo”, se escucha decir a Lorenzo en el audio que le causó risas a su madre.

Frente a este inesperado reclamo, la actriz no dudó en compartir la grabación en una historia de Instagram, donde escribió: “Cuando te ponen los puntos. Y eso que una no llama tan seguido”, en referencia al ocurrente audio de ‘Lolo’.

Separación con Tinelli y romance con Furriel

“Los procesos en general son tristes, pero siempre uno le desea lo mejor a la otra persona, más cuando la quiere y tiene un hijo en común”, expresó Valdés durante una entrevista con ‘Socios del Espectáculo’.

En esa misma línea, Guillermina aseguró que “no la conoce personalmente” a Milett Figueroa, la nueva pareja de Tinelli, y confesó que está “re bien en el amor” después de iniciar un romance con el actor Joaquín Furriel.

Joaquín Furriel y Guillermina Valdés. Foto: Instagram.

“Él es muy diferente a mí, aprendo mucho y estoy entendiendo otro tipo de vínculo”, declaró la actriz.

Por último, al ser indagada sobre si le molesta ver a Tinelli con la modelo peruana, respondió sin tapujos: “Eso no es difícil, porque cuando uno en un punto suelta un vínculo, se termina con todo el amor que uno tiene. Siempre me pone feliz ver a mis exparejas, me llena de alegría y ellos lo saben porque siempre se los digo”.

Mientras que el conductor de televisión se hizo las tres franjas celestes y blanca del lado izquierdo, su pequeño hijo hizo lo mismo en un sector de la cabeza que tiene rapado, pero el detalle es que le sumó el sol amarillo.

Es un aspecto muy parecido al que tenía Dibu Martínez, el arquero héroe de la Selección argentina durante el torneo, quien fue idolatrado por muchas personas y su look lo hizo tendencia.

Dibu Martínez con el cabello teñido. Foto: Reuters.

El cuervo se mostró feliz junto a su hijo y compartió el cambio de color de cabello en sus redes sociales. “Las promesas se cumplen. ARGENTINA CAMPEÓN DEL MUNDO. Y con Lolito estamos felices con esta COPA para nuestra Selección”, escribió en la publicación.

En una entrevista concedida a Infobae, el joven de 23 años explicó que decidió contar públicamente su historia para cerrar una etapa dolorosa que mantuvo en silencio durante mucho tiempo.

“Creo que llegó el momento de poder contar y sacarme una mochila que vengo cargando hace bastante tiempo”, expresó.

Valentín tenía siete años cuando Romina Yan murió, el 28 de septiembre de 2010. De acuerdo con su relato, las agresiones comenzaron cuando tenía entre nueve y diez años y también afectaron a su hermano Franco.

“Eran golpes, gritos, maltrato”, recordó al describir cómo era la convivencia familiar. Según contó, las horas que pasaba en el colegio representaban el momento más tranquilo de su jornada, ya que no quería regresar a su casa.

El pedido de ayuda y la intervención de Gustavo Yankelevich

Durante la entrevista, Valentín señaló que él y su hermano intentaron hablar con sus abuelos paternos sobre lo que supuestamente ocurría. Sin embargo, según recordó, les pidieron que trataran de comprender la situación de su padre. “¿Qué tengo que entender? Tengo 10 años y mi papá me caga a palos”, manifestó.

El joven también reveló que llegó a tener pensamientos relacionados con la muerte y que durante mucho tiempo sintió que no contaba con un espacio en el que pudiera estar protegido.

“No había lugar seguro. Por eso lo tuvimos que salir a buscar”, sostuvo. En ese contexto, el acompañamiento de Gustavo Yankelevich resultó determinante.

Valentín contó que junto con su hermano comenzó a relatarle lo que vivían durante los encuentros que compartían con su abuelo materno, quien fue la primera persona que, según afirmó, decidió escucharlos.

Tras declarar ante las autoridades, comenzó un proceso judicial que se prolongó durante varios años y concluyó con la tenencia definitiva de los hermanos a cargo de Gustavo.

“Mi abuelo Gustavo me salvó la vida. Él me devolvió la vida”, aseguró Valentín en diálogo con Infobae.

También resaltó el acompañamiento de su abuela materna, Cris Morena, durante aquel difícil período.

Por qué Valentín Yankelevich decidió cambiarse el apellido

Al cumplir 18 años, Valentín decidió cambiar su apellido y adoptar el de su familia materna. El joven vinculó esa determinación con el dolor que le generaba llevar su apellido anterior y con el reconocimiento hacia su abuelo, a quien considera su verdadera figura paterna.

Finalmente, reflexionó sobre el proceso de recuperación que atravesó y sobre el presente que logró construir después de aquella experiencia.

“De ese nene que no quería vivir a donde estoy hoy, con tener ganas de vivir ya es una victoria, imaginate”, concluyó.

Hay películas que marcaron a generaciones enteras y esta es una de ellas. Estrenada en 1998, la icónica producción de Disney presentó la historia de Annie James y Hallie Parker, dos hermanas que fueron separadas al nacer y se reencontraron sin querer en un campamento de verano.

Este domingo 11 de octubre los personajes vuelven a cobrar protagonismo, ya que es el día de su cumpleaños dentro de la historia. El dato despierta nostalgia entre quienes crecieron viendo la película y también renueva una de las preguntas más frecuentes sobre su protagonista: ¿qué fue de la vida de Lindsay?

A sus 40 años, la actriz lleva una vida muy diferente de aquella época. Está casada, tiene un hijo de tres años y encontró un rincón en Dubái donde disfrutar de su intimidad, pero sin abandonar su carrera profesional.

Qué es de la vida Lindsay Lohan, la protagonista de Juego de gemelas

Lindsay Lohan cumplió 40 años el 2 de julio. Cuando protagonizó la película de Disney, en el rodaje tenía apenas 11 años y al momento del estreno había cumplido sus 12.

Su actuación destacada fue uno de los aspectos más recordados de Juego de Gemelas, ya que le dio vida tanto a Annie, una niña criada en Londres, como a Hallie, su hermana que vivía en California. Los cambios de acento, vestuario y personalidad ayudaron a que muchos creyeran que se trataba de dos actrices diferentes.

Con el paso de los años, Lohan se convirtió en una de las figuras juveniles más conocidas y destacadas de Hollywood, gracias a películas como Un viernes de locos y Chicas pesadas. Sin embargo, su carrera se vio opacada por problemas personales y de consumo que fueron expuestos en los medios y la llevaron a alejarse durante un tiempo de las grandes producciones.

En la actualidad, Lindsay volvió a retomar su carrera como actriz y encontró un equilibrio entre su trabajo y su vida familiar, una transformación que ella misma abordó en una entrevista publicada por Vogue Arabia a principios de febrero de este año.

La nueva vida de Lindsay Lohan: esposo, hijo y su mudanza a Dubái

Uno de los cambios más importantes en la vida de Lindsay Lohan fue su decisión de irse a vivir a Dubái, ciudad a la que se mudó en 2014 y donde encontró mayor privacidad.

Allí conoció al empresario y financista Bader Shammas, con quien se casó en 2022. En julio de 2023, la pareja tuvo a su primer hijo, llamado Luai. En su entrevista con Vogue Arabia, la actriz contó que vivir allí le permite dedicar más tiempo a sus allegados y llevar una rutina familiar sin la presión de los paparazzis.

El regreso de Lindsay Lohan a Hollywood y sus nuevas películas

Si bien por bastantes años mantuvo un perfil bajo, la estrella retomó las grandes producciones con una serie de proyectos que marcaron una nueva etapa profesional. En 2022 protagonizó Navidad de golpe, una comedia romántica con la que retomó un género que había sido importante en los comienzos de su carrera, mientras que en 2024 participó en Un deseo irlandés y Nuestro secretito.

Sin embargo, uno de sus regresos más esperados llegó en 2025 con Otro viernes de locos, la secuela de la película de Disney estrenada en 2003. En esta nueva producción, Lohan volvió a compartir pantalla con Jamie Lee Curtis y retomó su papel de Anna Coleman, más de dos décadas después de la historia original.

Anna es uno de los personajes más recordados de su carrera, junto con Annie y Hallie, las gemelas del filme, que este 11 de octubre cumplirían 40 años según la cronología de la película.

La empresaria eligió para la ocasión una serie de publicaciones que combinaron imágenes del presente con un registro de la infancia de la adolescente. El festejo tuvo como escenario París, ciudad donde Awada recibió los 15 años de la adolescente en una celebración que incluyó distintos momentos documentados a lo largo del día.

Se trató de una celebración íntima y familiar, marcada por los paseos y la buena comida.

El festejo se realizó en un restaurante con cortinas de terciopelo rojo y paredes revestidas en rejilla, donde se dispuso una torta pequeña, decorada con frutos rojos y una vela.

En la reunión estuvo también Valentina Barbier, la otra hija de la modelo, fruto de su relación con Bruno Barbier. Las tres aparecen juntas en varias de las imágenes compartidas durante la jornada.

La jornada de festejo incluyó también un almuerzo registrado en otra de las fotografías compartidas, en la que Antonia aparece sonriente mientras sostiene un plato con papas fritas.

Como parte de la tradición, Antonia se filmó pidiendo sus tres deseos al cierre de la velada.